在当今画坛上，孙克纲先生是一位令人瞩目的山水画家。他的艺术，具有十分独特的审美品格和精神内涵。读过先生作品的人，无不被那气吞万象、神游无阻的笔墨形态所震撼，仿佛处在一个墨彩交相辉映、碰撞勃发的张力场中，感到一片生意、化机和奕奕神采，能充分领略到画家的才情、信念、学养、气度与风骨。

　　前人认为气韵是山水画的灵魂。分析孙克纲先生的作品时，用一般的因果性说明很

难奏效，因为它给我们提供了一个出人意想的图像结构和空间氛围，让我们意趣跃然，神思飞动，将形式本身的感人力量发挥到尽致的程度。然而丝毫没有沾染功力至极后的积习和发越太尽的火气。将笔墨不着行迹地融入意念之中，体现了他的敏锐、沉着和对艺术规律的透彻理解。

　　孙克纲先生的山水画隶属于大写意的范畴，其突出的特点在于，画家善于在诸种矛盾的两极中穿行跨越，常常超越对物象形态法则的自觉理性控制，让灵感在特定的环境心境下迸发出来。所谓“矛盾的两极”，即合理地把握相反相成的规律，对许多相关对立因素予以突出强调，加大对比度，使其笔墨气质及境界的表达，迅速、直接而强烈。构成画面的视觉因素，既浓缩又充实；既高度简约又无比丰富；既非常传统又十分现代；既能大力包举，又能将他那深沉、微妙的知觉经验传达给观者。

　　在传统绘画中，“泼墨法”和“积墨法”常常是处在矛盾状态中的，前者追求灵秀，将恣肆的泼洒与因势利导的率性点染结合起来，寻求水墨溶融流动的自然韵味；后者追求沉厚，以多层次的笔墨堆叠为基本原则，通过层层遍遍的递加，达到笔迹墨痕跃然纸上的效果。而且“泼”与“积”极少结合使用，否则便容易产生“昏”、“浊”、“腻”等毛病。孙克纲先生却反其道而行之，善于“泼”、“积”结合，先“泼”后“积”，泼墨取气，积墨显骨。如《山静瀑喧》、《峡江图》、《青城山色》等，都是采取这种手法，信手泼运，毫锋翻滚挫揉，时驻留时迅走，时轻触时重按，或浓淡参破碰撞，或水墨接合烘渗，或笔触飞白突显，或墨团浑化无端……种种神奇莫测的变化，在很大程度上超越了理性知觉而进入触发信息的运作状态，并且能充分显现水墨的明度变化，使创作主体和欣赏主体，都能享受意外的惊喜和感受自然的节奏。

　　在泼墨的精神基调上，孙克纲先生更以“黑入太阴”的焦枯之笔重复积加。其积墨的独特之处在于，非常善于把握“积”的火候，遍数不多而果敢肯定，且与泼墨有分有合。有时经过细心的收拾之后，使积墨的部分变得清晰深重而彰显于近景的突出位置；有时以山石肌理的形式与泼墨之迹相融，达到山势的波澜起伏之变。让或淡或浓的墨渍在清湿的纸面上晕化，使实景在一片虚无中荡开，虽然拉大了墨色之间的距离、干湿之间的反差，却仍能使画面含烟带雨，好像纸面上有永远蒸发不完的水汽。现代科学证明了一个有趣的自然现象，浓湿的空气在光照之下所产生的离子会使人的精神变得振奋而愉快。孙克纲先生的画作，似乎也能产生与之相似的图像效应。

　　在章法上，孙克纲先生的山水也是循着泼墨的轨迹来处理远近、虚实、开合、迂徐及俯仰纵深等关系的。看似荒率涣漫，实则理路分明，其墨象结构，常常在断连、支离和团簇的相互关照中整合，将外动内静的表里关系，处理得恰到好处，并有效地发挥了散锋笔的特殊功能。粗毫大笔在运行中时聚时合，触纸行迹不断变化，使生宣的敏感性得以充分调动，许多作品，如《山居》、《峡江》、《妙笔生花》等，都成功地表现出水痕与墨影、虚象与实景之间的互动关系，充满奇情异彩，充分显示了画家的灵性与胆识。正如先生总结心得：“可贵者，胆、魄、神。”先生有几方闲章的印文分别为“集众长”、“有我”、“笔底烟云”、“造化在手”、“忙里偷闲”、“心摹手追”、“大胆细心”等，都彰明了他许多可贵的艺术追求。

　　先生还十分善于运用独特的泼彩法，那是一种高度意象化的施彩方法，以色代墨或色墨结合。在色彩的对比和相融不相混的错综关系中展现自然的秩序与结构。比水墨更具有随机性和偶发性。能在意念的控制下使无明显疆界和肌理的山、树、云、水等色彩行迹出奇制胜，含喷有情。

　　作为老一辈山水画家，孙克纲先生始终遵循着师造化和勇于创新的艺术道路。他早年师从刘子久，他那过人的天赋和敏锐的悟性得到老师的充分肯定。

　　在对传统的汲取上，他一度钟情于南派山水，如宋代的董源、巨然，清初的“四王”等，更倾心于王原祁的笔墨，早期作品以工致为基调。对笔墨有不同于其他画家的独特认识。所探寻的不是表面的形式规律，而是尽力让法合于感觉经验，使理性服从于意念，有意识地让感觉朦胧化、让意念不清晰、让结果超越预期的构想而出神入化。建国后迅速摆脱了老师的风格。1953年9月首届全国国画展选中了他的一件作品，成为他艺术生涯的一个重要转折点，他的艺术开始受到普通关注，渐渐成为津门画坛的中坚，并广播影响于宇内。他的传统功底和创造意识，通过20世纪50年代的秦岭、60年代的黄山、70年代的巴蜀之行得以发扬光大。其后又广游名山胜景，不断汲取生活的源头活水，不受物欲的驱遣以及流行观念的左右，面对新潮滚滚而来，世声喧聒不绝于耳，先生都泰然处之。一管在手，循着自己的情之所至，不断地画下去，孜孜不倦地进行着有益的探索。对于那些在新旧、今古间徘徊的人来说，孙先生无疑是个榜样，他没有被新迷乱了眼神，没有被旧淤塞了心窍，由心境而生心静，就好像阴阳二鱼分属两极却浑为一体，妙趣横生，却又是清潭小水静而不凝。他在形成自家风格的艺术历程中，积累了许多与众不同的经验，为当今的艺术创作，提供了许多有益的启示。