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　　TOWNHOUSE翻译错了？

　　房地产界一年有一个名词，前年是SOHO，去年是LOFT，今年轮到了TOWNHOUSE。这种直译为“城区住宅”、实际上指的是“联排别墅”的样式成了京沪大小白领的置业首选或奋斗目标。

　　按照定义，TOWNHOUSE该有的特征有：是购房人的第一居所；每个单位都是两到三层，有自己的天空和绿地；社区位于市郊，到工作地点车程为30分钟之内。

　　不过，现在市面上有的TOWNHOUSE项目多半达不到要求，不是太远，就是太贵。一位业内人士说了，“TOWNHOUSE应该是经济适用房。”显然，多数人把它当别墅了。

　　现在，市面上最便宜的TOWNHOUSE售价是4000元/平米，当然私人空间和环境方面得打点折扣。

　　一定是喜欢TOWNHOUSE又买不起，看着生气的人给翻译的：“汤耗子”，真是阿Q精神代代传。

　　瑜珈为什么？

　　爱美又时髦的女人们都对“TIME”某一期的封面印象深刻——连好莱坞明星如麦当娜、梅格·瑞恩、朱莉娅·罗伯茨、伊莉莎白·赫利、芭芭拉·史翠珊、米切尔·菲佛、格温妮丝·帕尔特洛、杰米·李·柯蒂斯都被瑜珈征服了，它的效果还用说吗？

　　其实多年前，电视台就播放过瑜珈节目——一个干瘦的老女人穿着灯笼裤坐在海边的礁石上，在海浪的伴奏下，用催眠的声音发出指示。那时练瑜珈被视为精神活动。可是现在，你问问每星期三次往健身中心新开的瑜珈班跑的职业女性和职业主妇，10个有10个是为了改善身材。

　　瑜珈被视为一种不太费力的减肥手段，顺便放松精神——如果不太麻烦的话。瑜珈课上总是要求放松放松，有的人会真的睡着了，给这项时髦的运动增加了一点点喜剧性。

　　蔡澜美食城有了广州版

　　从一个美食家、旅游家、作家，到打出个人的招牌，组织旅游美食团或开出美食城，蔡澜是国内第一人。

　　蔡澜美食城香港早有，12家小店集中在一起，多是香港几近失传的街边店，经营的是“平靓正”的濒危绝种食物，搬到广州西关后宗旨不变，只是要加入广州缺少的东南亚菜、西餐等。把吃喝玩乐变成事业，只有在承平日久、民间富庶的地方才行，香港、台湾有这样一些人，要介绍他们的身份不大容易，固定职业也许没有，做的事却是五花八门，横跨多个领域，因为总带着点游戏色彩，往往是媒体最喜欢的人物。叫他们什么家也不全面，也许还是杂家或玩家合适一点。

　　香港的蔡澜早已成名，而今年渐热的另一人是画漫画、写家居评论，也擅旅游、美食的香港人欧阳应霁。至于沈宏非以“写食主义”写遍天下，甚至带起一股“美食评论”的风潮，在内地绝对是个异数。

　　“亚洲建筑师走廊”破坏长城？

　　北京房地产界的另类潘石屹张欣夫妇在SOHO现代城和建外SOHO的项目之外，还在长城脚下做了一个规模不大、名气不小、耗资不少的项目：亚洲建筑师走廊，11位包括日本、韩国、香港在内的亚洲建筑师，设计了50多座别墅，总投资2500万美金。

　　被外刊称为“住宅艺术品”的这些别墅运用了竹子、生锈的铁、钛合金等不同的材料，结构上甚至可以空间随意组合，把家具和洗手间从地板下翻上来。市场反应之好就不用说了，聪明的富人们认识到，比起大量无名无目售价也不菲的房子，这将会是一笔肯定升值的投资。甚至有不止一位设计师提出回购自己的作品。潘石屹琢磨半天，“我没答应。”

　　无疑，张欣做到了她所说的：为中国的有钱人演示什么才是好的建筑，“中国人的居住方式将从此开始改变，中国人也将从此开始认识到建筑的重要性和将居室建设成为艺术品的重要性。”

　　不过，外刊也如实报道了环保人士的非议：破坏长城景观，以及引来更多的觊觎青山绿水的开发商。是的，最好大家都在城市里建筑千篇一律的垃圾，把长城留给那些环保主义者吧。

　　时尚晚宴上的全家福

　　今年初春，DTC钻石推广中心在人民大会堂隆而重之地搞了一场秀，价值不菲的钻饰作品从世界各地运来，由姜培琳等中国超模演示出来。

　　为了保证活动的品质，主办方要求所有出席者包括女记者都穿晚装，立意要做成一场国内最高水准的顶级时尚晚宴。

　　然而，现场还是五花八门，多数女记者至少花过心思，力图不过不失，比如一件吊带装上搭一件廉价披肩之类，明星却是故意与众不同，一身黑色中式衣裤，架着墨镜就出场，全不怕失礼于人。于是，整场晚宴的亮点，倒不是不合时宜地扮低调的明星，而是一位穿着大红晚装、抱着孩子的少妇，幼儿的重量显然毫不影响她满场穿梭，给人留下了强壮的深刻印象。事实上，场上不乏拉家带口的场面，显然把这样的活动当成某种福利了。

　　然而，在活动结束后，DIC方面还是满意地表示：在来宾着装上，已经比过去进步多了。“你不知道，以前有人穿着大短裤就来了。”陈雪梅小姐笑着说。

　　香辣蟹为什么香？

　　也不过是几个月前吧，四川人在上海开的宋记香辣蟹连锁店火了起来，火到什么程度呢？店家根本不接受定位，亲自去排队呢，下午5点15分只能拿到19号，在门口和六七十号人一起站着或坐着嗑瓜子聊天打牌，到7点多能坐下来吃上。也是在那儿排队的人笑着说了，在宋记门口卖扑克牌都能赚钱。

　　据说上海人吃饭是这样的，一窝蜂，潮流来得快去得也快，比如和宋记古北店只有几百米的鲜墙房，也曾经门庭若市，但现在人们宁愿在宋记门口排队也不愿移一移步。有上海人预言，过不了多久，宋记也会被OUT掉的。

　　但是，不管宋记如何，香辣蟹却遍地开花了。这种原料随手可得(一种便宜得本来无人问津的河蟹)，做法也不复杂(先吃蟹再打火锅)的吃法本来就极易拷贝，既然大家好这口，为什么不呢？现在，上海和北京大大小小的馆子，都贴上了“新添香辣蟹”的牌子，真是传播速度惊人。

　　北京和上海在吃上都爱换花样，美其名曰“饮食时尚”，其实还是不在乎吃，不讲究吃，注力全在别的方面。广州就岿然不为所动，秋天还是吃蛇，冬天还是狗肉煲，偶有潮流兴起，比如半夜去番禺吃新鲜的猪下水，也不容易过时，因为真的好吃。差别就在这里。

　　无印良品回香港

　　三年前无印良品因生意欠佳，结束在香港的店铺时，香港的无印迷们在店门口大排长龙，依依不舍，之后还到日本和英国的无印店疯狂搜货。

　　这似乎是一个奇怪的现象，尽管生意做不下去，无印“简约低调”的设计意念和“No Name Is Good Name”的招牌却深入人心。更有不少仿制品和水货借着无印的招牌大赚其钱。

　　今年无印良品回到香港，在沙田开的新店不小，文具、日用品、棉制品和零食一应俱全，仍然是无印一贯环保简约的调子。据说，是亚洲金融风暴使香港人反省自己的消费观，重新推崇低调而讲究品质的生活，给了无印这样的品牌以信心。谁知道呢？消费者是最不可理喻的动物。

　　拉丁舞进文化宫

　　北京的Salsa Cabana和Havana café，上海的Tropicana和Latina，这几间酒吧以拉丁舞闻名于两地的白领。突然风靡起来的拉丁舞并不是探戈、华尔兹等国标舞，而是更为随意和欢乐的Salsa等古巴舞，对着装的要求也不过是大摆裙和薄底鞋，所费几十元而已。在上海，芭蕾舞剧院、健身中心、巴西烤肉店以及工人文化宫都在大跳拉丁舞，低至200元8次课的收费使白领之外更多的大众也能够享受热舞拉丁的快乐，再也不用盯着电视上詹尼弗·洛佩兹和马莉亚·凯丽的劲辣身材和舞姿羡慕不已了。

　　拉丁舞的平民化使中国人对自己的身体发生了空前的兴趣。

　　法语悄悄热起来

　　你会用法语说“你好”、“谢谢”和“家乐福”吗？

　　当操一口流利英语的中国人越来越多，当美国、加拿大不再是出国仅有的选择，学法语的热情空前高涨起来——法语好听，高贵，比会英语显得牛B，如果打算去巴黎读两年设计或艺术，那就更是必备的技能了。

　　工作多年之后，去巴黎充两年电，也是休养生息，似乎成了潮流所向。再看看那些大学毕业就带着吓人的TOEFL、GRE成绩到美国读名校的后生们，从来没出过国门的一拨人几年后就会被淘汰了吧？不开玩笑，已经有人发出这样的忧虑了。

　　明天的忧虑明天担当，还是对要走的朋友挥挥手，用纯正的法语发音说一句：“Bon Voyage”(一路顺风)吧。

　　脱胎换骨章子怡

　　那个故意侉里侉气扭着身子跑在《我的父亲母亲》里的章子怡，那个穿着夸张的小肚兜，只懂得把长发梳成一条紧紧的马尾的章子怡已经一去不返了。今年，她不仅继续在演艺事业上青云直上，而且频频登上时尚杂志封面，被时装编辑、发型师、化妆师和摄影师包装成走在潮流尖端的时尚女郎。在为香港一款手表所做的广告里，章演示了两种截然不同的表情，一个闭着眼睛，神情悠然，一个满脸狠劲，酷味十足，一如她在《卧虎藏龙》里扮演的角色。给人留下了深刻的印象。

　　这时才发现，章不再是靠着本色的青春和乖巧的样貌取悦于人了。时尚的蜕变可以如此迅疾而彻底，只要一夕成名。

　　QQ挑战SNOOPY

　　国庆前后，QQ的第一家专卖店和SNOOPY的主题餐厅几乎同时在广州开张。

　　拥有8600万注册用户的QQ打算借助自身的名气，发展成包括漫画、Flash、服装、鞋帽、学习用品的“中国第一卡通品牌。”开张第一天人山人海，以致要限制入店人数的盛况和腾讯网上动漫的高点击率更给了商家极大的信心：SNOOPY这只美国孩子才熟悉的美国狗哪里是对手呢？不过，形象可爱，知名度极高只是一个起点，QQ能不能发展出自己的性格和人格魅力才是更重要的，这正是SNOOPY这只“人文主义狗”在舒尔茨过身之后仍然魅力不减的原因，也正是中国的卡通历来缺少的东西。

　　哈根达斯的中秋月饼

　　离中秋节还有一个月，哈根达斯就开始向目标顾客群派发印有精美冰淇淋月饼的小册子了。作为一家有着鲜明美国特征的高级冰淇淋生产商，哈根达斯一直传播的是美国式的温情：甜蜜蜜的情侣们，露骨地享受美味和幸福，情人节几乎是它一年中生意最好的一天。但是现在，哈根达斯决定向中国式的温情妥协，用凉冰冰的雪糕制造暖心暖肺的月饼。

　　谁是受落者呢？那些受过西方教育又不能脱离中国传统，希望在联络客户感情时搞出点新意思的外企大公司，那些哈根达斯的忠实个人拥趸——即使他们对通常的月饼不屑一顾。

　　最传统的也可以是最时尚的。是啊，看谁操刀了。

　　克隆半截酥胸

　　在成都、上海、广州等城市，“克隆自己”成为时尚。在几分钟之内，利用一种高分子材料，就可以“克隆”出逼真的脸、鼻、嘴、耳朵、手、脚等，纹路、色泽、线条清晰，可以制成金黄和银白两种颜色，几十年不变形。可将其当做纪念品，也可加上镜框作室内装饰品。每件成品价格为100至300元，如果“复制”整个人体，价格则为3000元左右。

　　这种人体克隆，据说最初推出的时候是为年轻的父母着想，让他们能够把孩子的小手掌小脚丫永远“留”下来做个纪念。没想到推出之后，最大的客源还是时尚青年。少男少女喜欢克隆自己的部分器官送给恋人，或者干脆自己用作挂饰。也有女孩子别出心裁，克隆自己的半截酥胸作为纪念。

　　日本洗头妹抢滩上海

　　2001年7月11日，沪上一间新开张的美容城引起了很多上海人的关注。这家名为“中村美容城”的新店占地4000多平方米，40多个员工中，除老板、账台和8位翻译外，23位美容师、美发师、洗头妹都来自日本。这家中日合资的美容厅与日本连锁的“中村美容城”保持了高度的同步，所有的美容美发师均从日本总部输出，所有的美发美容器械均从日本进口，服务方式也是日本式的。唯一不同的是，在上海的“中村”，会有一个翻译亦步亦趋地跟随着顾客，以解决语言交流问题。当然，精致的服务，伴随的是高昂的价格，120元洗一次头，1250元享受一次负离子烫发。然而，仍不乏问津者。

　　外国的资金、管理已开始向酒吧、美发之类的服务性行业渗透。这些技术含量不高，但与人民日常生活、身体健康相关、具有“生命含量”的行业，势必将成为入世后的争夺之地。个性化服务、高度的品牌信仰，国外的企业用各种规范在警示着国内的企业。

　　“杀人”游戏风行北京写字楼

　　“杀人”游戏相传是硅谷创业归国的CEO们带回来的游戏，从去年底开始，陆续在北京、上海的高级写字楼、记者圈、IT公司风靡一时。游戏玩法很简单，13人分别为警察、好人、杀手、法官，大家在匿藏各自身份的同时误导其他人，结局到底是正义获胜还是坏人得逞就要靠各自的手段和观察力。通过游戏，人性的弱点也表现出来，这是参加者觉得游戏本身最引人深思的地方。心理学家认为，该游戏之所以先在IT界流行，是因为对于有上网经验的人来说，虚拟空间和现实空间是相通的，是乐趣、苦恼的现实化反照。在这个游戏中，人们可以在真实的人际关系中表演不真实的事。“杀人”流行的时候，刚好是国内IT业的冬天，在面对公司裁员、没有创业资金的情况下，游戏成了白领们宣泄的一种最佳方式。

　　文化篇

　　热卖卡尔维诺

　　译林出版社9月推出的五本《卡尔维诺文集》，在三联一上架就被抢得渣都不剩了。

　　虽然卡尔维诺在写作中一直在寻找各种有趣而引人入胜的方式，但你怎么也不能说他是通俗和流行的。只能说，在阅读方面，小资们每年会锁定至少一个偶像，今年，很不幸地，是卡尔维诺。译林社不过是审时度势而已。他们几年前就出过深蓝色封面的《寒冬夜行人》和《命运交叉的城堡》，可是一直无声无息啊。

　　因为卡尔维诺，连带热了一批意大利作家，阿伯托·艾柯的《玫瑰之名》、《昨日之岛》和《傅科摆》也由作家出版社适时推出，登上三联的畅销书榜。

　　不过，出版界人士早就说了：三联不代表什么。意思是：太小众了。

　　填字游戏成畅销书

　　《南方周末》上最早出现的填字游戏，叫“小强填字”。小强是香港电视剧中一只宠物蟑螂的名字。

　　因为这个栏目大受欢迎，很快有了一批忠实的填字读者，越来越多的媒体开始引进填字游戏。当然，由于涉及的知识面宽，又要常出新意，填字游戏的制作者不容易找。“小强”——《南方周末》的年轻编辑王尔冈实际上是不止一家填字游戏的制作者。

　　填字游戏的玩法很简单，无非是一些横格竖格，旁边是涉及各种知识的提示，猜对了也没有奖金。但是它的诱惑力是惊人的，连一些女孩子都会手捧登有填字游戏的报纸或杂志口中念念有词。对于一般智商的读者来说，一个填字游戏够他们消磨20分钟的。当然，对于不好此道的人们来说——主要是女人们，这实在令人费解。

　　在国外，不同的媒体会制作不同的填字游戏，比如电影杂志主要是考电影知识的。在我们这里，目前能看到的最高水平的就是已经出版的《小强填字》，应该会畅销吧。

　　免费才听文学讲座

　　今年1月，中国现代文学馆以更精彩的免费讲座取代了之前进行过的收费讲座的尝试。现代文学馆虽然是一个国家全额拨款的单位，免费讲座的费用却属于额外支出。所以从2000年9月份起，现代文学馆尝试开办了六场收费讲座，每场收费10元。结果，原来免费讲座每场有三四百人到场，但收费讲座只来了二三十人。收费讲座流产了。

　　现代文学馆的学者徐伟峰分析了其中的具体原因：收费失败还是人们观念上的问题。目前，对于各种商业讲座如新兴的“知本讲座”、“股市投资讲座”等收取高价门票人们能够接受，因为人们觉得短期内能在经济上有所回报，而比较严肃而又具有一定专业性的文学讲座充其量只能给人带来精神世界的享受与充实，况且提高文学素质陶冶人的情操也需要长时间的积淀，文学毕竟还不是现实生活的必需品。再说，目前，校园外的纯文学讲座本来就少，极少有收费的，因此，人们的头脑中没有形成花钱听文学讲座的概念和习惯。

　　幸好有了中国电信的无条件支持，中国现代文学馆才有了更精彩的免费讲座。“到现代文学馆听讲座”也成了大家度周末的一个方案。租柜台卖诗

　　3月份，江西人余乐平在大连的卖诗生意越来越红火，在文化界掀起一阵波澜。此前，自称“中华卖诗第一人”的余乐平在大连胜利广场旅游一条街租了一个柜台出售诗歌。余的此举受到一些人的非议，说他不属于纯正的诗歌艺术，只能属于“快餐化”的文化形式。余则认为，诗歌其实也是一种商品，而且是难卖的商品，能把诗歌卖出去证明了他是一个好商人。

　　由于众所周知的商业原因，诗歌在近10年来成了最不受出版商欢迎的文体。很少有出版商会关注中国当代诗歌的写作状况，更不会主动地把出版先锋诗人的作品集和选集纳入他们的出版计划当中。这造成了中国诗歌的“好诗在民间”这样一个事实，一方面是出版社的漠视和少得可怜的出版机会，另一方面是民间诗歌报刊和各大网络诗歌站点的如火如荼的景象，这种巨大的反差至今没有得到人们的正视。出版商社对诗歌的忽略是普遍的，没有人把关注中国诗歌的发展作为他们这些出版人的一项义务。

　　杜甫草堂选不出形象大使？

　　今年3月以来，成都杜甫草堂博物馆以百万重金打“杜甫牌”，推出征集影视剧本和评选形象大使活动。杜甫草堂博物馆有关负责人说，他们评选形象大使的主要目的是宣传杜甫草堂，增强对年轻人的吸引力。因为现在来杜甫草堂参观的大多是当地的学者，而许多年轻人则找不到感觉。

　　通过网上投票选出的50多名杜甫草堂形象大使候选人中以巩俐、余秋雨、濮存昕、流沙河、金庸等人呼声最高。而除了巩俐表示愿意担任此形象大使以外，其他人都觉得自己不太适合此角色。然而，可笑的是，巩俐连杜甫草堂是什么都不知道。

　　四川一位离退休老干部则认为，草堂征集评选形象大使是因过去宣传不够而甩出的“新闻炸弹”。他认为，现代人不论是大牌明星还是文化名人都不适合做草堂的形象大使，因为杜甫的诗圣地位是谁都不能取代的，杜诗这一文化遗产更不需要靠形象大使去继续传播。看来如今历史名人也得傍上当代明星才能有再度家喻户晓的机会。

　　越恶心越前卫？

　　5月28日中午13时许，名为《人·动物：唯美与暧昧》的行为艺术展在南京清凉山公园扫叶楼前举行。第一个参展作品《五月二十八日诞辰》因作者当众赤身裸体钻入血淋淋的死牛腹中，引来公园工作人员的阻止。

　　近年来，中国的前卫艺术突然变得异常活跃，这不仅表现在第一次美术界重要大展“上海双年展”中登堂入室，而且在各类时尚味甚浓的画廊里展览不断，其中少数展览还被主流媒体报道。现在很多冠以先锋艺术的美术展览，更像一场人体极限展示，而且展示的方式，以伤害、自虐为主题，令人恐怖。

　　前卫艺术面临的许多问题，已不单涉及艺术，而是到了挑战人性、道德的边缘，比如以自残体验表现艺术、以挑战生理极限为艺术方式等，这些行为，不但缺少艺术感和审美观，还在一些理论家和策划人的推波助澜中演变成闹剧，如果这些问题不正视或引导，就谈不上与国际社会对话。

　　《赤兔之死》悄然为“经典名著”热卖升温

　　今年高考南京13中理科考生蒋昕捷用古白话写就的佳作——《赤兔之死》让阅卷老师一致拍案叫绝，给出了满分。随即，《扬子晚报》、《文汇报》、《北京青年报》、新浪网、人民网等不惜笔墨予以大篇幅报道。蒋昕捷在接受专访时谈到自己的写作秘芨时说：“最重要的是平时的积累，要博览群书，尤其是中外名著，光靠课本上的几篇文章远远不够。”采访登出后，南京一些精明的书商便旋即打出“作文分要高，名著阅读不可少”，结果相当奏效。

　　而后，《赤兔之死》产生的“热量”似乎也开始激发北京暑期书市，“经典名著”销量持续窜升。图书城专销人文社科类图书的负责人介绍，今年暑假逛书店的学生特别多，经典作品尤其好卖，其中功劳的一半应归于高考。蒋昕捷是否也应该收取一定的广告酬劳呢？

　　网络语言自成一典

　　随着IT产业勃兴，网语成了标新一族。其组成大致为：一用符号，如“：–#”意为抱歉，我嘴巴被贴上封条了；二用谐音或数字，像“3166”意为再见，取日本语“撒优那拉”之音，或汉字，“烘培机”乃homepage谐音，个人主页也……形象中带着诙谐，机巧里显出生动。这些带着情感的字符，体现出方便、快捷的传播特点，可谓网络时代独特的文化。8月，《中国网络语言词典》问世，共有1305条词语，主要收集网络一般词语，聊天室、BBS上常用词语和一些外来语及缩写，算是为中国1000余万网民提供一根时尚的“手杖”。

　　书没出来之前，就有评论说无聊、轻率、炒作，也有人从规范语言层面，来告诫编者，不要匆匆出版，产生了负面影响，落个吃力不讨好。的确，中国语言博大精深，数千年的锤炼和积淀，使其具有相当的稳定性。但新生词语不断涌现也无可否认，据有关部门保守统计，改革开放以来，平均每年产生800多个新词语。权威的《现代汉语词典》1996年修订时，增收新词条5000多个。有人统计出近20年来最流行的50个词语，诸如托福、跳槽、年薪，它们先前是闻所未闻的。

　　网语词典有没有必要出？其实是个对网络语言的褒贬问题。只要所收词条有一定文化含量，有助于新网民克服词语障碍，即便若干时段后淘汰掉一批，出又何妨？

　　“鲁迅”酒开卖

　　赶在鲁迅120周年诞辰前注册好的“鲁迅酒”已正式授权某公司生产。有人担心，一旦“鲁迅酒”注册成功，还会不会出现“鲁迅伞”、“鲁迅鞋”、“鲁迅可乐”、“鲁迅公共厕所”……

　　精明的浙江人吃“鲁迅饭”其实早在十多年前就开始了，咸亨酒店就是一个典型的例子：如今咸亨酒店俨然成了历史文化名城——绍兴具有代表性的景点，吸引力远超一旁的鲁迅纪念馆，引得财源滚滚。如今，“咸亨”二字评估价值1.5亿。

　　人们对于鲁迅被庸俗化的疑虑之所以产生，在于一旦把鲁迅与任何商品联系起来，就会走进一个“禁区”，使人们产生一种不自然的感觉。在中国，人们暂时还无法把鲁迅作为普通人与普通人的后代应当享有的民事权益联系在一起。让鲁迅走下神坛，还原成普通人，或许到时候，人们会欣然接受鲁迅作为商标被注册的现实。

　　话剧就要看原汁原味？

　　近年演出市场上的大部分惊奇都来自话剧舞台。先是打着“实验”、“先锋”旗号争相在“前卫”两个字上比拼角逐，接着风头一转，又纷纷亮出“非先锋”、“非另类”的戏剧主张，一夜之间要把自己从“前卫”堆儿里彻底“摘”出来。

　　8月，北京人艺剧场上演的话剧《孔乙己正传》当起了话剧和电影的媒人，电影导演古榕宣布要打造“国内第一部电影和传统话剧相结合的现代话剧”。而在“孔乙己”之前，北京电影学院99大专班上演的《教父/哈姆雷特》就已经让观众开了眼。一边是跳着现代舞的哈姆雷特、贴着闪光纹身贴纸的奥菲莉亚、戴着透明长筒丝袜的南美毒枭，在《花样年华》的音乐和“TIME TO SAY GOODBYE”歌声中粉墨登场，一边是影片《漂亮女人》、《101次求婚》和《哈姆雷特》中的镜头在投影里时断时续。

　　到了《沙漠中的西蒙》这儿，多媒体影像在舞台上的运用开始有了喧宾夺主的嫌疑：电影院似的一片漆黑中，投影屏幕成了剧场的目光焦点，整台话剧的叙述一半依赖于录像带，舞台倒成了影像的照搬和延伸，台词听起来更像是在给录像做配音。

　　台湾戏剧大师赖声川说过，戏剧绝对不是音乐、美术、文学的综合，戏剧就是戏剧。这就难免有人发出疑问：明天，我们还能看到原汁原味的话剧吗？

　　成人动画《蜡笔小新》少儿不宜？

　　10月，辽宁新闻出版局负责人向社会指出：《蜡笔小新》是成人搞笑卡通片，“少儿不宜”，并吁请家长不要给孩子购买此片。哈尔滨的一位家长在接受采访时也说：“片中大肆宣扬‘蜡笔小新’这个另类儿童的一些成人化的不良作风，乃至将其刻画成了一个好色之徒。可以想象，正处在成长期的孩子如果学了‘蜡笔小新’的作为，后果将是不堪设想的。”

　　《蜡笔小新》可以说是继《樱桃小丸子》之后最火的一部日本动画片，不仅在许多著名网站的留言板上有着关于此片的讨论，而且，在各个音像店里，这部动画片也被疯狂的小新迷们抢购一空。在香港，小新一样所向披靡，成了香港演艺界第五大天王，连他身边那只狗“小白”都红得一塌糊涂。

　　创作《蜡笔小新》这部漫画的作者，是日本最红的漫画家臼井仪人。臼井仪人说他创作“小新”这个角色的动机其实很单纯，只是想博君一笑而已。之所以会塑造这样一个奇特的角色，其实是对日本限制小孩子太多而有感而发。他认为应让小孩子有较自由的发展空间，而非一味地责骂和禁止。小新的行为举止、言论思想都很好笑，但好笑之中亦含藏悲哀——为什么成年人总是在透过非现实才敢于面对自己的卑微、丑陋、自私及虚假？

　　7龄童效仿广告拍摄幼女裸照

　　10月，哈尔滨一7岁男孩因为看到该市某影楼在繁华商业街处打出的人体摄影广告——两张裸体美人像，而心生“灵感”，说服其一年级的同班女生做其的摄影模特，拍摄了十余张裸体照片。引至双方父母发生争执，终至引来媒体及市民的关注。

　　人体摄影在哈尔滨甚至在全国都已经不是什么新鲜事，裸体彩绘、克隆人体都渐渐成为前卫消费。圈内人士认为，人体艺术摄影是一种很美的东西，不能简单地认为是“黄色”。在这方面，国际上对模特姿态、裸露部位等都有明文规定。影楼如果严格按照这些规定来做，是真正表现一种美。虽然现在人们的观念不再是谈性色变，人体艺术也不再是禁区，但是在这种公众场所，不考虑可能会有的“受众”的年龄特点，为了达到自己的宣传效果，不惜担上诱导青少年不良行为的罪名，商家应该慎重考虑。社会学者则担忧道，色情文化之充满活力，甚至是过于有活力——乃是开放社会的一种自然表现。开放的社会必然要带来一些我们不愿意看到的负面东西。但这决不能放任自流，有关部门应加强管理、严格把关，最大限度地减轻对未成年人的不良诱导。

　　作家抢注“第一恐怖小说”

　　11月，在昆明举办的全国图书订货会上，一套《773恐怖系列丛书》成为惹人瞩目的亮点之一。据悉，该书首印2万套已被订购一空，同时，多家媒体打算连载此书。该书作者周德东曾策划推出国内第一份恐怖杂志，后遭流产。《773恐怖系列丛书》面世时，打的则是“第一套中国本土恐怖小说”的旗号。

　　而十分巧合的是，在此之前，作家丁天在推新小说《脸》时，也打出了“国内第一部新概念恐怖小说”的旗号，尽管丁天自认为《脸》并不能算是真正意义上的恐怖小说。紧接着，丁天又出版了他的第二部长篇恐怖小说《灰色微笑》。

　　另外，四川成都一位名不见经传的作者余以键，其长篇恐怖小说《死者的眼睛》也出版在即。据悉，目前，国内有十几个知名作家看好恐怖小说写作，并跃跃欲试，这与去年仅两三个作家在写恐怖小说的情况相比，创作群体明显壮大。

　　有统计显示，恐怖类作品在国内各大书店图书销售中居前三名，属于畅销书类。但目前我们热卖的恐怖小说大都是西方的，本土恐怖文学作品几乎还是一片空白。而如今，这么多的作家掉转笔头，对准恐怖小说，似乎预示着恐怖小说的燎原之势。相信这与今年“9·11”事件引起人们心理上的反应也不无关系。

　　“性”招牌倒着打

　　两年前中国性文化博物馆开张时引起轰动，两年之后，因为游客稀少和经济拮据却即将关门大吉。

　　因为博物馆入口是在距南京路约十几米的一个支弄内，观众很不好找，客源越来越少。本来，问题不难解决，只要在交叉路口挂一个小路牌就行了。但是，有关部门坚决不同意，理由也很简单：中华第一商业街南京路上不能出现“性”字。没办法，博物馆的招牌只好倒着挂。游客找不到路，越来越稀少，投资方撤走投资，在这种情况下，博物馆只好迁出南京路，搬到了并不繁华的武定路，仍然难以为继。

　　“中国提倡健康的、科学的性开放，但就此而言，这扇大门目前才打开了一半。”对此，创办人刘达临发出了这样的感叹。幸而，经过媒体的报道，有些海内外企业和个人愿意帮助缓解经济压力，性博物馆又开始起死回生了。

　　北京工商局“追杀”拉丹

　　11月，在北京市东城一些中学附近的货摊上出现了印有本·拉丹头像的徽章。对此，北京市工商局表示，这属于不良文化，应严格查处。

　　与此同时，一款名为“逮捕拉丹”的游戏成了玩家关注的焦点。游戏内容是玩家需要深入阿富汗“境内”，运用一切手段寻找藏匿起来的“拉丹”。一些网站也出现了自制的“打拉丹”游戏，而且点击率还挺高。网上不但有玩家与“拉丹”进行肉搏战的格斗类游戏，还有一种游戏，用户可以用炮弹攻击恐怖分子，攻击奏效后用户可以听到一阵笑声。据称，这一游戏在刚刚推出后的12个小时里，下载次数超过了10万次。至于有关拉丹的则更是数不胜数。看来只要找到相应的消费方式，“不良”文化商品也可以创造可观的经济效应。

　　名镇周庄“病”了

　　因旅游而得福的周庄，终因旅游而病。

　　早在规划制定之初，周庄规划设计师、同济大学博导阮仪三教授既已告诫周庄，不要因过度开发而毁了周庄。但是，专家的意见终不敌巨大的利益诱惑。1988年，为了开发旅游，周庄“告别摆渡”，建了一座水泥大桥，从此旅游客车长驱直入。桥，破坏了周庄的原生态。1994年，受一家公司数千万元的投资吸引，周庄兴建一座“全福寺”；最大的危机，是去年一条环城公路要穿周庄而过，所幸，在多位文物专家的疾呼之下，这条路终于戛然而止。旅游业的过度发展，周庄的问题来了：“万三蹄”好卖，汤水却污染河道；饭店赚钱，但破坏古建筑和环境；商店太多风情难再，游客如织人满为患……

　　在江苏省人大常委会为“保护历史文化名城名镇”立法讨论时，周庄成为“过度旅游开发导致建设性破坏”的反面典型。

　　八大胡同差点成为旅游景点

　　“八大胡同”是什么地方？是11月份被有关部门取消的一个“胡同游”景点。据说这件事情的起因是北京某地方媒体以《别把糟粕当文化》为题，质疑“青楼景点”；接着北京另几家很有责任感的报纸一哄而上，侃侃而谈，其中有专家学者认为“历史的糟粕实在不值得展示和回顾。”为什么说“八大胡同”是历史的糟粕呢？因为那里是老北京的“红灯区”。一位北京社会科学院所长说首先要区分“精华”和“糟粕”。虽然江苏也保留了一代名妓李香君的旧居遗址，但那是因为李很有民族气节，而不仅仅是个青楼女子，她的遗址就有另外的含义。但说到北京的“八大胡同”，如果仅仅以妓院的形式存在过，它的保存意义就要划问号了。有反对意见者以红磨坊为例说到该处已成为一家大型的歌舞表演厅，是巴黎的一个旅游景点。每年有成千上万的旅游者来到这里，红磨坊在法国人眼里，已经是一个艺术圣地。“八大胡同”为什么就不能见人呢？

　　巩俐有树碑立像的资格吗？

　　11月，山东济南欲扩建一条位于市中心的商业街，“为了突出其国际化和商业化的定位，同时也增加人文气息和历史厚重感”，准备在街道上塑立一尊名人雕像。在商讨的过程中，一名大学教授便提议塑巩俐像，一来她是济南人，二来她是巨星，在国际上也享有一定的知名度。结果消息传出，在当地市民中引起巨大争议，不少人认为，巩俐根本就没有树碑立像的资格，山东出了孔子、孟子、李清照、辛弃疾等许多大家，这些人都尚未塑立雕像，巩俐一个演员是无论如何都排不上号的，否则就有辱没泉城人文化品位之嫌。有不同意见则觉得，既然是商业街，商业性自然是第一位要凸现的。从“突出其国际化和商业化”的定位来看，塑一个巩俐像倒不失为一个好创意。因为在孔子、孟子、李清照、辛弃疾、巩俐等几位山东籍名人里，惟有巩俐和时尚、流行、商业最贴边。再有，巩俐的价值，乃至商业的含金量同样是以上大师们所不具备的。如今是一个大师没落的年代，虽然明星并没有被提升到大师的位置，但若上了塑像的档次，恐怕也不远了。

　　“三高”在广州只卖出两张票

　　盛况空间的“三高”演唱会结束后，承办单位中艺公司清点开支钱票公布说，此次演出赚了六七千万人民币。而据记者了解，演出前两天，派到广州的票务推广负责人冯先生却总共只卖出了最低票价为60美金的两张票，冯先生形容自己最后是灰溜溜地离开广州的。对这座城市的冷漠反应，冯先生表示费解之余这样分析道：其一，我们应该早点亲自过来推票，那些可能感兴趣的企业单位总是礼貌地答复说，他们的计划一般半年前就要确定，现已错过了时机。其二，对比上海，广州的外企可是少多了，很多外企驻中国的总部都设在上海，所以上海方面的订单当然显得慷慨多了；其三，广州一些媒体也不像其它地方那样，愿意用换票的形式为“三高”做广告宣传。而行内人士则认为，广州人一向很务实，赶那么老远既费钱又费时去附庸风雅不符合广州人的性格。

　　足球女记出书、写真大比拼

　　《足球报》以较大的篇幅在其报纸和网上刊登了其女记者贾岩峰的写真，这在足球圈实属首次。贾岩峰两年前毕业于北京外语学院，学习塞尔维亚语，在十强赛期间开始采访国家队及教练米卢。外界认为这是该报继记者李响被高薪挖走后推出用以对撼的人选。数月以来，被冠以“美女记者”足球女记者前所未有的走红，她们的采访渠道和方式成为议论的话题。记者李响并出版了关于采访米卢的书。

　　王朔开骂国画界

　　2月号的《艺术世界》杂志上刊登了一篇王朔口述实录的评论文章，去年骂完金庸今年又向美术开骂。他认为，中国画其实是“一大杂烩”，“稍稍学学就能干，比划比划就能跟别人干得不一样”。同时也怀疑一批著名画家如齐白石只会画虾不见画人像，不能称为大师。大师只是后人的吹捧而已。此话顿时引来国内美术界的炮轰，纷纷指责王朔不负责任，艺术修养差。但也有业内人士认为不必当真，美术批评家陈履生更认为王朔式的艺评在中国曾经有积极的意义。我们的艺评很长的时间比较沉寂、公式化，特别是对于名人，艺评不敢批评。王朔有时平地一声惊雷，对名人开炮，这比较吻合大众的心理，特别具有新闻性。

　　娱乐篇

　　崔健压根不待见“格莱美”？

　　中国娱乐界一向以能从国外捧回这样那样的奖项为荣，所以当2月21日，面对170个国家、50亿观众转播的第43届格莱美颁奖盛会上，原本应该到会颁奖的中国人张亚东、崔健均未出现时，媒体紧张而又兴奋！这可是音乐界权威格莱美首次把颁奖的邀请函送到中国流行音乐家手中呀！会后，便有记者称：其实崔健压根不是因为他说的脚伤打电话问及崔健本人未去之因，得到回答是崔并不是因为脚伤，而是觉得没什么大不了，压根不想去。

　　可惜不久崔健就发表声明说：说崔健压根不待见“格莱美”，谬也！格莱美作为国际知名的音乐盛事，在音乐界的地位及影响力是公认的，这一次邀请，证明他们把目光的触角伸向东方，是对另一种音乐文化的理解及注意。

　　嗨，不管去不去，好像都是个事！

　　《笑傲江湖》挨板砖

　　央视版的《笑傲江湖》错就错在之前牛皮吹得太大，同时忽视了网上有批可以大段大段背诵金庸原著的金迷。其结果，是遭遇了前所未有的板砖痛击，成就了“当电视剧遭遇网络”的一段历史。

　　虽然板砖丝毫没有让《笑傲江湖》的收视率受损，说不定反而使其受益，虽然被板砖砸的头破血流的主创人员们努力做出一副不在乎的样子，但是显然这场板砖之战还是让一些人吸取了教训。接下来的《射雕》，也变着法儿的宣传，却没有人敢把话说的那么满了。你的名字是我的敬意在王小帅导演的《十七岁的单车》影片中，安排了这么一句台词“张艺谋也姓张，为何不去找他?”据王小帅称，他安排这段是有来由的，当初张艺谋在拍摄《有话好好说》时，原来姜文所饰演的角色名叫“大帅”，后来“老谋子”得知有位“第六代”青年新锐导演名叫王小帅，干脆就把“大帅”改成“小帅”，以后在谈到这部电影时，也就小帅、小帅地说个不停，并表示说要借此向大陆青年导演致敬。于是，王小帅故意在戏里也如法炮制地回敬了一把前辈。

　　无独有偶，今年，王小帅凭这部《十七岁的单车》获得第51届柏林电影节的评审团大奖——银熊奖，而去年同一奖项又恰好是由张艺谋，这位第五代导演的代表人物以《我的兄弟姐妹》抱走。

　　田震摔话筒

　　在南京举行的“2000年中国流行歌曲榜”颁奖晚会上，原本获选“最受欢迎女歌手”奖的田震在上台领奖的时候拒奖并当场摔下话筒。事件的原因在于田震本来表示不能前往领奖，于是主办方中央人民广播电台音乐部把奖颁给第二名的歌手那英，后田震安排好档期前往，却被拒绝，要求考虑领取临时定下的其它奖项。于是田震愤然摔下话筒表示抗议。此事使评选背后的黑幕浮出水面，排行榜的规范成为议论的焦点，广电总局还提出要整顿歌坛颁奖典礼。

　　中国观众何时能解放天性？

　　一年一度的“喜力音乐节”请来了韩红、黑豹及格莱美得主Shaggy乐队等表演，演出的档次越来越高。但中国观众十分拘谨，根本不像本土演出的主人，更无投入享受之感。尤其在Shaggy乐队演出的时候，只有在外国友人狂舞的引领下中国人才渐入佳境，但与别人的大胆火辣相比仍然相形见拙。媒体还批评这是过分审慎的表现，不解放天性就不懂生活，无法领略文化的真谛。也有人对此看法不以为然，认为不同的文化背景下无法产生共鸣是很平常的事，与中国人内敛的天性没有必然的关系。

　　杨紫琼长得像刘玉玲？

　　在戛纳电影节的开幕式上，盛装的杨紫琼在观众的欢呼声中走上星光大道的红地毯。大会官方电视台男主持一时兴奋而将其介绍为美国华裔女星刘玉玲(LucyLiu)，引起观众哗然，后醒悟过来连忙更正。杨紫琼作为早期进军好莱坞的华人女演员，曾在007系列的《明日帝国》出演女主角，主演的《卧虎藏龙》入围“奥斯卡”，与刘玉玲同属目前好莱坞身价较高的华裔女星。看来，虽然现在有不少中国演员挤身好莱坞，像章子怡就备受青睐，但世界对中国电影、演员依然缺乏深入的了解，甚至感觉“千人一面”无法区分。

　　金鸡评选参考电影票房?

　　在第十届金鸡奖颁奖后，一位不愿透露姓名的负责人向媒体爆出“金鸡”明年的大改革——把参考电影票房作为评选的重要条件。针对前几届“金鸡奖”以及其它评奖时出现获奖影片不为人知的情况，也为了更好地与国际影坛接轨，“金鸡”定下了这个“规矩”。到时，那些“没有与观众见过面”或者票房不高的影片将不得不退出金鸡之争。这是中国电影奖在同期的又一次重要改革举措，华表奖也明确表示：没有见过观众的电影将没有机会角逐华表奖。这使国内电影的权威奖项更体现出广泛的参与性与公平性。

　　脏话外衣穿到乌鲁木齐

　　印着英文的“脏话外衣”出现在新疆乌鲁木齐街头，并成为时尚青少年追求的潮流。一位正在选购此类衣服的男孩说，这种衣服款式休闲，衣服上的英文字母更增加了前卫感，感觉挺好，没有什么不妥的。

　　今年的世界乐坛开始盛行粗俗的风气。美国歌手Eminem的歌里充斥着粗话，其不加修饰的宣泄方式迅速成为青少年模仿的对象。这股潮流不仅冲击了香港乐坛，也影响到内地。伏明霞的“脏话裤子”事件一度闹得沸沸扬扬。老师和家长担心青少年不辨是非，无法抵挡这种低级趣味文化的侵蚀。

　　真人秀考验生存极限

　　广东电视台第二届的《生存大挑战》今年在一片争议声中拉开帷幕。参赛的20位挑战者身无分文地从江西瑞金出发，经过半年时间，爬雪山、过草地，一路还进行着人为的竞赛淘汰，最后到达目的地甘肃会宁。比赛的方式规定被认为抄袭日本《电波少年》及美国《生还者》等真人秀节目。这些节目在播出时收视率极高，引来英国、日本、法国、香港等地纷纷效仿。去年开始，中国也加入了这一行列。但真人秀节目被抨击以暴露别人隐私来满足观众的窥视欲。一个月后，四川等国内20多家电视台又制作了号称“中国自己的第一部大型野外生存节目”《走进香格里拉》，被选拔上的志愿者仅带10根火柴、10天的干粮，在生存条件极为恶劣的海拔4000米的“香格里拉”行走和生存30天，把电视真人秀推向了一个新高潮。

　　东南西北齐齐Para Para

　　今年在国内大城市做秀，Para Para成了少不了的表演项目，规模一次比一次盛大的Para Para集会越来越多。Para Para dance起源于日本para para(日本英语发音：帕拉帕纳)是以手部动作为主的舞蹈，愿意是表达树叶飘下来的优美形态，最初出现于上世纪80年代日本，但只是一个不成形的小潮流，1999年木村拓哉在某节目中带起潮流，继而传入香港内地。由于步法简单，易学健康，引来老少争相学习，群舞更是整齐富有气氛。香港于去年引入PP跳舞机，以此为主线的《啪啦啪啦樱之花》成为夏季最热门的电影，导演马楚成说，是为了提倡这种健康的娱乐方式，让青少年少点嗑摇头丸。

　　邓建国用分手炒作自己

　　广东“巨星影业”老板邓建国与其旗下签约艺员宋妍在去年订婚，今年却传出宋妍离家出走拒演《正午的供词》的消息。关于“邓建国宋妍情已逝”的新闻刊登在各大小报纸的娱乐版。邓建国不仅详细地向媒体讲述事情的经过，其助手甚至描述着邓建国睹物思人伤心欲绝的细节。这个消息给影片又一次做了免费的宣传。一个多月后，宋妍又以亲密的姿态出现在邓建国的身旁，虽说关系只是雇员和老板的关系，但人们都认为这又是邓建国的例牌炒作。在此之前，邓建国就以“张王恋”炒作捧红了将加盟“巨星”的王海珍。这种在传媒圈漫延开来的恶意吹捧炒作的风气已经引起公众的反感。

　　吴宗宪布局玩转《壹周刊》

　　创办于香港的杂志《壹周刊》以专揭艺人隐私甚至编制新闻出名，在今年登陆台湾。从一开始，该杂志就引来众多台湾艺人的关注。艺人吴宗宪就设下一个局好好玩了《壹周刊》一把。这场名为“捕狗计划”行动是他瞒着家人与女艺人钟甄扮演了一场豪宅私会的戏，并请台视《欢乐舰队》拍摄，并把录像带交到《壹周刊》手里。不久，当《壹周刊》刊发该消息的时候，吴迅速召开记者招待会，当面澄清了事实的真相，并说明目的就是要把《壹周刊》赶出台湾，抗议狗仔队文化侵害台湾。事后，《壹周刊》反驳只是“真实报道”了吴宗宪整个造假的过程。而艺人反应不一，有人拍手叫好，有人则担心这样更助长了狗仔队的威风。

　　黑社会入侵香港娱乐圈

　　香港艺人曾志伟在酒吧消遣时受袭击成重伤，此前艺人梁思浩也因在节目中讽刺某圈内人士遭人掌掴，怀疑被黑道人物寻仇。事后，虽然两人都没有报警，但引起警方高度重视，仍然介入了调查。当红歌手容祖儿、英皇公司老板也一度被要求调查问话。曾志伟所属的东魅公司及富商刘銮雄刘分别悬红100万及550万缉拿凶手。事后，曾志伟带伤担任原定的香港小姐选举，以示绝不向黑势力低头。近年，香港娱乐圈时常传出艺人受袭事件，黑社会干扰日益严重，艺人的身心安全无法得到保障，使得人心惶惶。曾智伟事件使抗议行动又掀起一轮高潮。

　　中国留学生破天荒获艾美新闻奖

　　就读于美国哥伦比亚大学新闻学院的中国研究生李沁，执导了纪录片《蓝天车站——美国梦》，一举夺得美国电视界的最高奖项艾美奖的新闻奖，这是有史以来的第一次。

　　《蓝》片以3个华人家庭为主线，表现了纽约布碌仑日落公园的“第八大道”上华人社区20年来的成长过程。李沁与两个同学花了半年的时间收集资料，又花了半年拍摄，共拍得49小时，经剪辑成27分钟的纪录片。当地侨报认为，《蓝》片以乐观昂扬的情调来凸现奋斗后的成功，再次掀起人们对美国华人社区的关注，已经在新加坡、马来西亚、香港等七个国家和地区播放，获得广泛好评。

　　那英“征服”香港红馆

　　从来只见港星来内地开演唱会，不见内地歌星打到香港去，那英算是开了个头，所以那英的红馆演唱会不能不让众多娱记们倍加关注。

　　9月25日晚，那英梦想成真，在香港红馆举行了第一场个人演唱会《我不是天使》。那英以性感形象出场，当晚的演唱会邀到刘德华及孙燕姿任表演嘉宾，更有那英亲友团30多人分批来港为她助阵，气氛热烈，相当成功。

　　不过率直那英依然表示：自己真正的歌迷还是在内地。是呀，港星都到内地来求发展，“本地派”又岂能不精心维护自己的大本营？

　　谁说我丑我跟谁急

　　歌星臧天朔因为被北京网蛙网站评为“国内歌坛十大丑星”，于是愤然将这家网站推上了法庭。他认为未经其同意刊登其照片及配有侮辱性语言介绍，给他的人格造成了侮辱和损害，也侵犯了他的名誉权和肖像权。臧天朔最终赢得胜利。朝阳法院作出判决，举办丑星评选活动的网蛙和网易赔偿精神抚慰金2万元和经济损失费1500元，但与当事人要求的300万元相差甚远。这是首次因获选评比而将主办单位告上法庭，对日后媒体举办评选的名目内容提出了警示。

　　金喜善学中文

　　金喜善不学中文不行了，怎么和中国的亿万影迷交待？韩流这股风里，刮得最劲的恐怕就是她了。这一点，有11月底新浪网发布的网上调查结果为证。TCL手机起用这位韩星为中国市场做广告，最能说明金喜善在中国的号召力。万般宠爱在一身的金喜善，倒也很乖巧地说，她想学中文，这样能和中国影迷好好交流——同时也更能和人民币交流吧？

　　在这个偶像越来越多、越来越新的年代，再怎么红，不想方设法和歌迷套近乎，都不行了啊！

　　钟丽缇热

　　今年秋天钟丽缇的火爆程度仅仅次于炭疽热。电影《晚娘》、写真、网站三管齐下为性感造势，“露点电影”和“喷火写真”同时出击。其实钟丽缇在这本写真集里大玩S/M概念，显然有备而来，与其在《晚娘》中里的乱伦角色有一脉相承之风。有评论说，其实情欲戏、乱伦戏等“三级片”在香港很普通，不算什么(况且它还不算真正的母子乱伦)。如果说还有点影响，电影题材不是原因，钟丽缇才是原因。

　　育有一女的钟丽缇，在单亲家庭的经济压力之下显然更加搏命。此番“性感+前卫”的招牌，总算为自己赢得“亚洲第一性感女神”的称号和不菲的收入。对于性感，钟丽缇的解释是：如果女人要在电影圈突围而出，一定要好故事、好演技加少少性感。

　　赵薇穿错了衣服

　　当年曾经被记者问哭过的赵薇，今年岁末，又“闯”大祸了！9月份，赵薇替一本叫做《时装》的杂志拍了一组照片基本上没有引起什么反响，然而却在三个月后，经过若干媒体的分析，在另外一些层面上引起无数人的关注。据研究，赵薇当时穿的衣服乃是日本军旗！

　　面对瞬间而起的指责之声，远在新疆拍片的赵薇通过其经纪人用“不知道那是日本军旗”为自己开脱。但问题的关键不在这里，关键在于“日本军旗”。赵薇已经成为众矢之的。类似的情景也曾出现在不慎穿了一条有粗口“脏裤子”的伏明霞身上。但与写满英文脏字的裤子相比，穿着日本法西斯的军旗作秀似乎要严重的多。

　　想来赵薇是断不敢甘冒天下之大不韪而化身为日本军国主义的代言人，但当一个影星成为一个公众人物，就很难再指望别人原谅你的无知了。(文/裴谕新、黄晶晶、龙竞雄、李冬莉、卡纷、响响)