艺术史家普遍认为，哥哥安东尼奥比弟弟皮耶罗更有才华。安东尼奥对文艺复兴艺术做出的最大贡献是把人体运动与情感有机地结合起来加以表现，为了达到这个目的，他率先解剖尸体，以探究控制人体外部活动形态的内部结构。其著名雕刻《赫拉克勒斯与安泰俄斯》和依据其素描而翻刻的《十个裸体之战》中的人体，宛如剥去人皮的标本，但充满动感。他显然比卡斯塔尼奥更出色地刻画了行动中的人体。安东尼奥还进一步发挥了线条的表现力。他为文艺复兴艺术做出的另一个贡献就是运用飞速的线条准确地表现形体。他无需明暗技法而纯以轮廓线的轻重缓急、粗细长短便能充分表现人体解剖结构，以及形体的色调、连续、转折和内在体积感。这一技法仅为少数艺术家所掌握，除了莱奥纳尔多•达•芬奇之外，直到20世纪，马蒂斯和毕加索才进一步挖掘了它的潜力。

丰收和富饶寓意画

　　然而，安东尼奥对人体内部肌肉运动的研究在卢卡•西尼奥雷利等人的作品中产生了回响。西尼奥雷利是乌尔比诺画家，曾跟弗兰切斯卡学画，也认识波拉约洛兄弟。他的《丰收和富饶寓意画》仿佛为他提供了炫耀他那描绘人体才能的最佳借口。强烈的人体动态、夸张的肌肉造型和神经质的笔触，在发扬波拉约洛技法的同时开启了米开朗基罗式雄伟风格的前景。

　　西尼奥雷利在佛罗伦萨还见到了菲利波•利皮修士的湿壁画。菲利波修士是马萨乔唯一面授画艺的学生，他早年的作品明显带有老师的烙印，后来吸收了多纳太罗和佛拉芒绘画。他的主要成就是普拉托湿壁画，在这组壁画中，他稳健地发展出更具戏剧性的风格，对如何描绘人物运动的问题具有极大的兴趣，完全背弃了马萨乔式坚实、静穆的旨趣。菲利波修士在创作这组壁画的年头，陷入了个人生活的困境，他因拐骗一尼姑而在法庭受审。梅迪奇家族一直是他的赞助者和朋友，据说帮助他获准特许与该尼姑成婚，但被他拒绝了。尽管生活的煎熬，菲利波修士晚期的作品充满宗教情感，比早期的作品更富有抒情诗调。他与被拐尼姑生下儿子菲利皮诺•利皮。菲利皮诺从小就协助父亲作画，12岁只身前往佛罗伦萨，两年后投奔波提切利，他画的一系列图画曾被20世纪著名鉴定家贝伦森称为“桑德罗即波提切利]的朋友”之作。他的代表作《圣巴纳德》体现了他的个人风格。画面色彩明亮，人物和景物均用紧张、颤动的线条勾勒出来，给人以莫能言状的骚动不安之感。这种情绪在他晚期作品如《圣约翰•巴蒂斯塔》中表现得更加淋漓尽致。没有什么手法比神经质地颤抖线条更适合刻画蓬头垢面、骨瘦如柴的苦行圣人的肉体和精神磨难了。他身后神龛内的阴影更渲染了这种痛苦感，令我们想起多纳太罗那令人毛骨悚然的《玛达莱娜》雕像。